红楼梦的人生智慧

本书以伍尔夫文本的原创性研读为出发点，研究伍尔夫关于小说创作的非个人化诗学，剖析其关键要素及其相互关联，探究伍尔夫非个人化诗学对莎士比亚等作家非个人化诗学的继承与创新，挖掘其与艾略特等同时代作家非个人化诗学的区别，探讨伍尔夫非个人化创作理念在其小说中的实践，以及分析其对陈染等中国当代女作家的深刻影响。

本著作对洛佩·德·维加坎坷曲折、浪漫而凄凉的人生经历做了比较全面而生动的勾画，对他的创作经历做了充分的评述，对他的戏剧进行了分门别类、以点带面的评述和分析。他一生创作了一千八百多个剧本，不仅数量巨大而且品位极高。可谓成就卓著，被誉为“西班牙戏剧之父”。其诗歌创作独树一帜，同样成就非凡。其名气和地位与塞万提斯并驾齐驱。

本书在文学社会学视野下，将1978年以来的中国文学评奖制度放在现代性的框架下来研究。自1978到80年代后期，现代化术语为整个国家和社会提供了一种整体性的想象，文学评奖在文学观和文学价值观的表达上具有某种共识。全国优秀中短篇小说奖的最后一次评奖是1987—1988年的全国优秀中短篇小说奖，在近十年的时间内，全国性文学评奖只剩下茅盾文学奖。到20世纪90年代后期，市场成为现代性进程中的重要力量，在2

本集收入作者研究俄苏文学批评家的两部专著。《列宁文艺思想与当代》是作者主持的“八五”国家社科基金项目的研究成果，1997由北京师范大学出版社出版。《卢那察尔斯基文艺理论批评的现代阐释》是作者主持的“九五”国家社科基金项目研究成果，2001年由北京大学出版社出版。这里选了作者撰写的《导论：卢那察尔斯基其人》、《上编：卢那察尔斯基的文艺思想》，《中编：文艺批评家卢那察尔斯基》

作者多年从事布尔迪厄的研究与翻译。布尔迪厄是法国著名的哲学家，他试图以索绪尔为基点发展一种“普遍的文化理论”，探索一种有关文化实践的理论，并得出这样的结论：只有当分析超越了传统的对立关系及二分法，超越了由此造成的视野的局限性之后，理论的发展才会成为可能。布尔迪厄觉得只有从这一立场出发，才能建立一种对古典社会理论的批判。本书对布尔迪厄的文艺社会学进行了深入分析，是一本优秀的文学理论著作。

本书赞同伽达默尔所说的，“体验”和审美之间存在着一种“亲合势（Affinit?t）”认为文学创作和文学批评都离不开“体验”。因为文学作品是作家通过“体验”的方式创作出来的，批评家也要用“体验”的方式来理解作品，只有对作品有了深切的感受并“体验”着作品中表达的情感，才能更好地理解作品，从“体验”角度来理解文学就把握住了文学创作和文学批评的实质。本书从“体验”的角度梳理中国和西方历史上的文学观念的演进

《新世纪文学论稿——作家与作品》是著名文学评论家孟繁华对新世纪重要作家作品评论的选集。其中既有对当代文学著名学者和批评家学术著作和成就的评论，也有对不同代际作家作品的评论。多年来，作者一直密切关注和追踪当下文学的发展，并通过批评文章积极参与构建新世纪的文学版图。这些文章虽然是具体的作家作品评论，但我们同时可以到作者对新世纪文学充满悖论的文化背景的理智分析、判断和批评。因此，这些评论不仅有鲜明的现场

白居易是一位自觉以特定的哲学思想对自己的生命和生存进行定位的诗人，他是盛唐和中晚唐分界的标志性人物，也是唐型文化向宋型文化转化的代表诗人，其诗歌空间书写特征是这种标志性地位的重要表现。心灵安顿是白居易一生都在做的工夫，而其心灵安顿又以空间建构的形式来完成。在不同的际遇中，诗人将个人价值、个人心灵投射于不同的空间，通过空间建构与诗性书写，使空间成为安顿心灵的基底，其空间建构总是以心灵安顿为指归。本书

明中叶至清中叶，是书坊业的鼎盛期，也是通俗小说的繁荣期。书坊业与通俗小说几乎同时于明中叶走向繁荣。书坊业对通俗小说的发展有着不可估量的影响。明清通俗小说的繁荣离不开书坊业的支撑。江南运河城市因为大运河的重要地位与便利水运而成为明清商品经济最为发达的地区。苏州、杭州、扬州、常州、湖州等江南运河城市在明万历后成为新的坊刻中心和通俗小说刊刻中心，为明清通俗小说的发展做出了巨大贡献。这些城市的书坊业在明清