现代诗歌的结构：19世纪中期至20世纪中期的抒情诗（名家文学讲坛）

本书从伦理叙事的视角，针对学界对厄普代克小说创作中“无话可说”“道德模糊性”等争议，深入分析其小说伦理叙事的特点和形成过程，尤其关注索伦·克尔凯郭尔、卡尔·巴特等思想家对他小说创作思想的深刻影响，创新性构建了处境化叙事、悲剧化叙事、无权威化叙事三个叙事维度，并结合现代叙事学理论，深入剖析这一深层叙事模式的构成要素和功能机制，进而探究厄普代克小说如何把伦理意图艺术性地转化为小说叙事的创作艺术。

本书在文学社会学视野下，将1978年以来的中国文学评奖制度放在现代性的框架下来研究。自1978到80年代后期，现代化术语为整个国家和社会提供了一种整体性的想象，文学评奖在文学观和文学价值观的表达上具有某种共识。全国优秀中短篇小说奖的最后一次评奖是1987—1988年的全国优秀中短篇小说奖，在近十年的时间内，全国性文学评奖只剩下茅盾文学奖。到20世纪90年代后期，市场成为现代性进程中的重要力量，在2

在中国文艺思潮的发展进程中，湖南文学起着或引领或传承或追逐的作用。湖南文学，在经世济用的文化语境中，写实文学始终很强劲；在湘楚文化的血液中，一直具有浪漫主义的风韵和情怀；在文学的审美表现中，女性作家具有勇于探索的独特品格；在男性作家的作品中，女性意识构成了另类的文学风景。湖南现代主义文学呈现出蓬勃姿态，但湖南文学的后现代意识则是若隐若现。“三湘四水”造就了湖湘文化的地域性特征，十里不同音、同音不同

周立波是一位创作丰沃、影响深远的作家，中国的文学批评却在很长的一个历史阶段内未对其给出应有的历史评价。在激情蓬勃的年代，周立波的作品因为“不够理想”和“不够纯粹”而受到打压，而在“新时期”，其作品义因“告别革命”的时代风潮而备受冷遇。周立波在不同的历史时期被塑造成了一个犹豫徘佪的踟蹰者或是激情涌动的盲从者，他长时间被批评界所低估和片而阐释。本书对周立波的文学创作进行了重新的解读，将他的作品和“五四

本书从叙事学领域来系统研究现代中国小说近百年的艺术创新，提出痴狂叙事这一概念，归纳出叙述痴狂者、狂者叙事、狂欢化叙事等三种痴狂叙事模式。作为一种独特的叙事艺术，痴狂叙事始终随着现代中国小说的发生和发展，它实现了现代中国小说从内容到形式两个层面的变革，改变了传统中国小说艺术形象设置层面的简单化和机械化现象，也改变了情节构筑层面的单线或直线的叙事模式。这一叙事模式的出现是对以理性见长的常规写作方式的冲

本书将对新旧文学关系的考察植入立体的社会网络中，从晚清民初的启蒙思潮谈起，通过考察新旧文学与报刊市场以及旧体诗词的刊印传播，将社会生活新旧杂糅，交融互渗的复杂性展现出来。在此基础上，辨析了文言与白话、新文学与旧文学、传统与现代之间颇为复杂的关系。

目前，对海子“小诗”，即他的“抒情诗”的研究可以说是种显学，但学界很少关注他的长诗（“大诗”）写作。基于此，本书对海子的十部长诗展开论述，结合了海子小诗及相关评论文字，建构了海子“大诗”诗学思想形成的精神轨迹，以期时代能够重新认识海子的诗学和文化价值。本书不仅解读了作为诗人的海子，同时，也解读了海子长诗所蕴含的思想以及对当代理论建构的话语影响，让读者领略海子大诗所追求的诗、哲学、神性合一的心灵价值

作为国内第一部先锋诗人专论，本书从诗歌历史是靠一系列重要诗人和诗作支撑的观念出发，选择以诗人个案视角透视先锋诗歌乃至中国新诗的途径，集中对百年先锋诗歌史上具有重要影响的二十余位标志性、代表性诗人进行充分的考察研究，并对中国先锋诗歌的命运、倾向与价值等重要理论问题进行了深入、宏观的探讨。在论述中隐含着新诗的历史线索，既入乎其内，又出乎其外，客观还原中国先锋诗人流变的历史轨迹和整体风貌的同时，注意揭示

本书尝试自神性视角审视和探究奥古斯丁文艺理论及其在西方古代文论由人性至神性转向途中的地位和作用。本书较全面系统地探析了奥古斯丁以上帝神性为核心而构建的文艺神性论体系。奥古斯丁在继承古希腊以来文艺神性学说的基础上，实现了西方文论的神性转向。期望本书能对学界这方面研究严重不足的现状起到一定充实作用，为西方文论研究提供一个神性维度，为中西文论文化的互动提供一个有意义的参照，对我国读者了解西方文化，特别是