中国媒体经营四十年（1979～2019）

本书聚焦以社交媒体为重心的移动互联网络这一传播生态，建构起文学传播研究与变动的社会环境和传播生态间的关系性。全书主体部分共分四章，首先关注移动数字阅读环境的形成，在此基础上对移动数字阅读环境的文学传播活动现状进行了考察，还进一步探讨了当下文学传播现状所蕴含的问题及其现实路径的转换，反思新传播生态下文学传播研究的学术理路，为文学传播的多学科研究范式建设提供经验。

本书依托于作者收藏的原版《北洋画报》及全套影印版《北洋画报》，以“画”为挈，以画报故纸为本，分“画世象”“画新知”“画斯文”“画体魄”、“画氍毹”“画笙歌”“画光影”“画丹青”八章，细细爬梳了《画报》上的相关信息，从中可见1920年代~1930年代中国北方的声光影色、人间百态。画楼，以画为楼，是当年“北画”同人的自况。1920年代的中国已经进入读图时代，本书的一大特色是将设计之美与其蕴含的历史信息

作为社会场域的“士林”是中国历史的特有结构。在近代中国（尤其是清代末期），这一场域依然在相当程度影响着读书人的社会地位及其交往方式、交往规则。本书以办报人的“士人”身份为切入，试图勾勒此中规则对戊戌时期各个维新报馆群体产生、运作乃至离合过程的结构性影响。

《媒介文化研究》由广州大学新闻与传播学院和媒介文化专业委员会共同主办，是发表媒介文化与文化产业相关的前沿研究成果的专业集刊，旨在关注国内外媒介文化的前瞻性、前沿性理论与实践问题。书中主要设有媒介文化理论、媒介与流行文化、城市文化、文化研究前沿视点、媒介与社会心理、影视文化批评等栏目。

《格萨尔》史诗的传播活动遵循了科学的传播规律，神秘性仅是一种表象。艺人在传播史诗的过程中，会受到来自政治、经济与宗教等领域的外部制约。史诗本体就是一个巨大的、开放性的信息库，为百姓提供了必要的生存与生活信息。史诗的主题变化是一种“与时俱进”的主动适应性行为。史诗受众群体具有明显的群体特征与阶层差异，受众的接受活动是一个主动性与被动性相结合的综合过程。艺人、僧人、史诗内容、传播技巧、传播对象与受众个

本书结合网络媒体的传播特点，大胆引入信息传播的新视点，通过定量和定性分析翻译过程中所产生的信息变化情况，尝试性地建构了宏观的跨文化交际理论、介观的信息论与微观的翻译技法相结合的跨学科翻译理论框架——网络新闻翻译的专业规范。同时，本书在研究方法上实现了由字、词、句到语篇、由语言形式到信息符号、由例句的主观分析到客观的信息测算等的多个突破，从而发现了隐藏在语言表象背后的网络媒体自身的翻译规律。

作为全面、系统地对中国财经报道理论与实践进行研究的应用新闻学论著，本书开创性地建构了由财经报道本体研究、财经报道艺术研究、财经报道类型研究三部分组成的财经报道研究体系。本书研究视角独特，兼具前瞻性与实用性、理论性与操作性，曾作为中央电视台新闻频道、财经频道及海外中心财经记者的培训教材使用，对财经报道一线的编辑记者以及财经报道领域的研究者、学生等都具有很高的参考价值。

本书共收录16篇文章，分为学科自主知识体系探索、国际传播与国家形象、平台社会与认同传播、数字基础设施建设与社会平等、传播思想与价值观转向、生命传播与虚实共生等部分，旨在从真实、创造与传播等关键词出发，以跨学科的方式直面个体、组织与社会面临的机遇与挑战。

《电视纪录片发展与社会变迁》一书以“中华传统文化题材纪录片”为研究对象，通过建构包括叙事模式、美学特征、制作模式、传播策略与效果这四个维度的多维度纪录片研究框架，将纪录片引向文化研究领域以及传播学研究领域，采用交叉学科的研究方法，全面解析中华传统文化题材纪录片在传统文化传播中所发挥的巨大价值。本书共分为五章：第一章为中华传统文化题材纪录片的叙事模式，第二章为中华传统文化题材纪录片的影像美学，第三章