19世纪西方文学思潮研究（第四卷）：唯美主义

本书从“报刊”及“出版”的角度，讨论了中国现代文学及文化，涉及现代中国文学的生产机制及传播方式——以1890年代至1930年代的报章为中心；晚清：报刊研究的视野及策略；文学史视野中的“报刊研究”——近二十年北大中文系有关“大众传媒”的；清末民初言情小说的类型特征；作为“北京文学地图”的张恨水小说；早期北大文学史讲义三种等。

《浙东山区世界的审美表现——魏金枝小说创作研究》是一部富于学术价值的专著。全书框架体系科学，结构严谨，逻辑性强。在论述中，立论公允，观点新颖，论证充分，鞭辟入里。全书操作非常规范，引证交代非常清楚，显示了严谨的治学态度。

歌谣是行走于民众口中的诗，新诗是汉语现代转型过程中打开新世界、化合新经验催生的文体，由于特殊的历史机缘，20世纪中国新诗进行了多次以歌谣为资源的努力求索。本书对20世纪新诗化合歌谣的多次实践进行历史追踪，并重点聚焦于1940年代“新诗歌谣化”在国统区、解放区两种不同文学制度下的丰富实践，通过细读何其芳、艾青、袁水拍、李季、阮章竞等人的代表诗作，展示了新诗与歌谣不同的文体边界以及耿谣进入新诗的复杂历

“谢拉皮翁兄弟”是俄罗斯文学史上最著名的文学团体之一，其成员是20世纪20年代彼得格勒颇有才华的一群年轻人，他们的创作或大胆新颖，或成熟老练，文学作品很早就吸引了研究界的注意。“谢拉皮翁兄弟”是早期苏联文学的主要参与者，苏联文学的奠基者之一。本书分为上、中、下三编，分别从文学渊源、文学创作和文学批评三部分梳理“谢拉皮翁兄弟”团体成立的缘由、成员组成、文学活动、创作主张及其文学史意义，阐述扎米亚京、

本书主要研究中国现代著名作家周立波，对其生平及创作进行深度分析和研究。主体分为两个部分：作家身份研究和作品研究。通过大量史料证明，周立波是一位坚守左翼立场、能及时再现他所处时代生活的作家。他个性鲜明，作品时代性和文学性兼备。本书从作家创作个性与文本出发，认为他在现代文学史上的地位不可或缺。同时，从版本学、社会学等角度，肯定了周立波在时代风云中对文艺审美的追求。

本著再现了后革命时代作家们满怀焦虑探索美国民族文学建设道路的历程，全面梳理了朗费罗诗歌与印第安人历史进程及文化的关系，揭示了白人作家的殖民主义立场对印第安人形象书写的影响。通过文本比较研究，从人物形象、叙事艺术、程式及平行结构等方面，揭示了印第安神话传说、诗歌及《荷马史诗》、《卡勒瓦拉》等欧洲史诗对朗费罗诗歌创作的影响。总之，印第安文化是19世纪美国民族文学的独特资源，而借鉴印第安文学及欧洲史诗的

作为文学评点大师，金圣叹关心的是一部作品的文本优劣，探寻的是文学形式本性。他主要采取以文观文的方式，分析文学作品美丑利弊，揭示作者行文用心，指点读者赏文门径，从而展示文学文心之美、文辞之美、章法之美、分解之美。本书力图总结金圣叹形式批评的特点，探讨他如何透过形式把握文本意蕴，如何在艺术和科学之间寻求感注与理性的张力。

《赋学：批评与体性》基于“进入过程的文学史研究”的学术理念，力主回到中国古代文学批评与文体学语境来探索最有民族特色的文学体式，着重从赋论批评形态、律赋创作机制、文体观念、地域赋学、赋格方法论等方面出发，系统阐述中国赋学研究的基本内容，论证谨严，征引翔实，揭示了诸多不为人所注意的赋学问题，弥补现有研究的不足。

诗、赋是唐前文学的大宗，二体交互演进，此消彼长。向来文学史着力于一体的单向研究，本书通合二者，致力于辞章学的本位考察，以文体为中心，以语用为关键，力求打破语言和文学、研究和创作之间的壁垒，关注二体在题材、手法、句式、语词、声律、创作观念等基本问题上的异同互动。以此昭示文学演进的“内在理路”、阐释“体各有妙”的体貌之美、揭示二体的根本性质、解释“赋亡”“诗兴”的文学原因等，并归于竭力彰显二体互动机理