新历史主义批评与实践：基于西方文论本土化的一种考察

一般认为，清代桐城派的真正创立，始于乾隆年间姚鼐对“桐城文统”的有意塑造。那么在姚之前，“桐城派”的历史如何？作者认为，从康熙二十五年戴名世、朱书等拔贡入国子监开始，到康熙五十年戴名世《南山集》案发，这二十多年间，文坛上曾有一个以戴名世、方苞为核心的江南士人团体。相近的籍贯、趋同的志向、重叠的经历、深厚的交谊，使得他们成为一个富有影响力和传承性的作家群体。全书从时代背景、文体论、作家论三个层面，对

本书对当代欧美跨艺术诗学发展进行研究，首先对欧美跨艺术诗学的发展历程进行梳理，对具有代表性的流派进行分类评析，对中西跨艺术诗学做出比较研究；然后运用相关理论对欧美代表性诗歌进行解读，最后对已有重要译作进行疏证，并节选重要跨艺术诗学论述进行翻译。

本书对中唐诗僧和僧诗进行了系统研究，中唐诗僧和僧诗既是佛禅文化的表征，又是中唐文学不可缺少一部分。它的存在是唐代佛教兴盛、诗歌繁荣相互影响的结果。中唐诗僧有着亦僧亦士的双重人格，其诗以其独特的文学品格对唐诗的繁荣起着重要作用。本书从总体上把握中唐诗僧和僧诗的共通特征，并划分为通俗派和清雅派。重点研究了寒山、拾得身世及唐末宋代，寒山在士林、缁流被广泛传播。对皎然等中唐清雅派的代表人物的出身、学识、思

本成果从民族音乐学尤其是民族器乐学视角切入《诗经》和古代典籍文献，回避了前哲时贤已多有研究的乐器形制问题，综合运用朴学、二重证据、统计学、定量分析、历史和逻辑辩证统一、宏观和微观相结合、语言学、美学等八、九种研究方法，由《乐经》而《诗经》305篇的曲式，而《诗经》中的乐器分布，而《诗经》中的器乐演奏，而《诗经》中的器乐演奏的应用，而《诗经》之外典籍文献和出土文物中有关《诗经》的器乐演奏和对器乐艺术

本书将39种宋僧诗文别集、总集资料作为一个研究整体，搜集调查其在日本现存的各种不同版本，共索得300余种版本资料，对其在日本的刊刻流传情况加以研究，增加了中国古籍版本研究的新内容和新认识，是对古籍版本研究的重要补充。

这是一套专为本土创作者研发的故事课实训体系。在长年一线编剧与写作教学的实践中，刘丽朵老师深谙中国故事工业的规则和需求，也了解国内创作者的瓶颈和困惑，旨在通过这本书，以行内人的见解，把新手拉进故事大门，并推至大众消费者的面前。这套相当硬核的课程将如禅宗般“直截心源”，疾风骤雨般地把素人一举拉进故事的大门——7节主课环环相扣，原创性地提出了适应国人思维的故事创作方案；14项作业围绕主课，犹如细致的针脚

2015年10月10-12日，浙江传媒学院文学院网络文学创作与研究中心举办“网络文学创作与研究中心成立大会暨2015年网络文学高峰论坛”。与会专家学者围绕“网络文学创作与研究”主题展开了热烈讨论。与会者一致认为，在新的文化语境与价值导向下，处理好思想、艺术与市场的关系，实现网络文学和主流文学机制的对接，创作出无愧于伟大时代的优秀作品，实现网络文学评论的良性互动，是当前网络文学作者与评论者们不能忽视

“讽喻”是欧美文学史上最具原创性、整体性和延续性的核心概念之一，至今仍广泛运用于文学创作与研究。讽喻传统源远流长、影响深远，彰显着欧美文学的文化底蕴、艺术创新和语言特征。本书系统考察讽喻传统的孕育与起源、发展与兴盛、衰落与复兴，细读《伊利亚特》《奥德赛》《神曲》《鲁滨孙飘流记》《红字》《序曲》《都柏林人》《拍卖第四十九批》等16部经典作品，阐释斐洛、奥古斯丁、柯勒律治、本雅明、保罗·德曼、詹姆逊等

本书是对当代陕西文学民间叙事予以研究的第一本专门著作。民间叙事是当代陕西文学的重要基本面之一，作家“现象级”佳作频出，参与、推进了当代中国叙事文学的转换。本书对陕西文学民间叙事的话语特征、功能意义、文化意识、文学传统，以及成就、局限与前景等展开系统性论析，以期对民间叙事的复杂性作出新的阐释，并获得超越地域性阈限的理论启示。