中国当代诗歌副文本研究

青木正儿是日本中国学京都学派的重要代表之一。本书以青木正儿为主要研究对象，结合近代日本文化语境，集中考察了青木正儿在中国戏曲史、文学史研究方面的一系列成果，明确了其独特的研究视角及研究方法，辨析了近代日本中国学是如何通过回归中国文化的本原来确立中国之“差异性”以及如何寻求“自我”本质的努力过程。

历史想象即诗人对历史的诗意想象。唐代诗人成功运用历史想象的技巧，将历史因素转化为诗意要素，形成了唐代历史诗歌的繁荣。本书从接受想象与创作想象两个层面，勾勒出唐代历史诗歌的艺术特征，探讨作为历史知识接受主体的唐代诗人，想象历史情境，理解历史意义，形成理解并解释的历史意识的过程；探讨作为诗歌创作主体的唐代诗人，把接受并理解的历史知识和历史意识融注于心，将历史材料酝酿加工，创造出诗歌历史意象的过程。

本书是一部解读唐代咏侠诗的文化读本，适合对唐诗及侠文化感兴趣的读者。唐代咏侠诗以侠义精神为主题，是了解唐代社会风貌和审美趣味的重要文本。在诗中，侠客们行走江湖、戍守边塞，或风流倜傥，或雄浑悲壮，是唐代尚武风气和文人建功立业理想的体现，更对后世武侠文学创作产生了深远的影响。本书从侠客精神的起源讲起，从先秦两汉的游侠列传到魏晋六朝的咏侠诗，再到唐代咏侠诗时达到鼎盛；在不同时期，咏侠诗的风格也各不相同，

本书以现代以来的白蛇传改写为研究对象，将其划分为四个时期，分别归结为启蒙、现实化、政治性与多元性四种特征元素，阐明改写的空间，具有首创性。运用互文性理论，将不同时期（从古至今）、不同地域（包括大陆、台港及海外）的白蛇传对照分析，具有宏观、整体研究的学术视野。作者在历史的尘埃中挖掘出大量改写白蛇传的作品，重点论及的作品近60部，具有较高的史料价值。本书研究涉及话本、小说、话剧、戏曲、影视、舞剧等众多

托·斯·艾略特的《荒原》一诗因其丰富的引经据典和多种语言的杂糅，而变得晦涩难懂，然而，作为《荒原》一诗的原创性汉译者，赵萝蕤先生认为，“这首诗很适合于用直译法来翻译”，因为“直译法能够比较忠实【地】反映原作”。在学习艾略特诗歌与诗学理论以及七个《荒原》中译本的基础之上，作者携同课题组成员对赵萝蕤先生的文学翻译直译法理论与实践进行了初步的梳理、分析和讨论，对赵萝蕤先生翻译艾略特诗歌用典的独到之处进行

约翰·爱德加·怀德曼（1941—）是当代美国著名非裔作家和社会评论家。在半个多世纪的勤奋笔耕中，他凭借精致的风格和对于当代问题的严肃思考荣膺诸多奖项，被誉为“当代最杰出、最有才华的黑人男作家之一”。怀德曼在作品中一再抒写其本人的创伤和家族悲剧，重访非裔的历史创伤，也关注后民权时代美国内城区底层阶级不能承受的宰制、歧视和隔离之痛。本书在创伤理论观照下，结合当代自传理论和新历史主义理论，深入阐析怀德

本论文集所收录的四篇论文，撰写于2014—2016年期间，均公开发表过。其研究视域，主要集中于近30年来中国新诗的现代性问题，以及中国诗歌在现代性写作中所呈现出的美学特征。本书共分为四个部分：虚无与“开花”——当代中国诗歌的现代性透视（纲要）；从“革命文学”到“审美意识形态”——张志民诗学的范式转换与价值生成的时代美学意义；迷途：成因及其后果——“新的美学原则在崛起”的问题意识与审美现代性批判；“

针对学界关于西陵词人的群体性质、词史定位等争议，本书基于大量新文献的发掘和整理，对西陵词坛的群体构成、选本系统、创作风貌、词学主张进行了深入考察，从理论形态和实体形态两个层面揭示西陵词人的流派属性和反流派色彩。并在这一过程中，透视西陵词学精神的嬗变及其如何作用于明词向清词的过渡。

谭献是晚清著名文学家，本书从晚清时代与文坛双重变迁的视域中考察谭献的文学创作、文学思想与文学地位。将谭献文学研究与晚清文学流派、学术思潮、文艺思潮等方面相联系，在晚清文坛“南北宋词之争”“唐宋诗之争”“骈散之争”的视野下考察谭献的词学观、诗学观、骈文批评理论等文学思想。本书从谭献文艺与文学互通共融的现象出发，从书学与词学、诗学与词学的关系角度入手，分析谭献的词学批评理论，从而深入探究晚清的学术思潮