第五节 展示设计师的必备素质

展示设计师可以分为在公司工作的、独立工作室的和自由设计师等三类，但他们的基本素质应该大同小异。所不同的是，较大的设计公司分工较细，除了设计师以外，还会有项目经理、销售业务（客户服务）员、预算制作员、施工图制作员等进行协作。而公司越小，设计师就越独立，就越需要掌握更多的知识和技能，兼顾的工作也越多，其精力也会被分散。当然，这也会产生一些好的结果，这可以锻炼设计师的全面组织能力。在公司工作的设计师还需要处理好与其他工作人员的人际关系，一般设计师会因为强烈的个性，常常在这方面遇到麻烦，这同样也会分散设计师的精力。

一、技术能力

展示设计师应该全面掌握设计的基本技术和手段。一是草图手绘技术，这是设计的基础，也是与参展商进行现场交流的基础语言之一。二是设计基本技术，如掌握有关建筑结构力学、人体工程学、建筑装潢材料学等方面的知识。三是计算机设计软件的运用，如AutoCAD、3ds Max、Photoshop等软件的运用。四是通晓现代新型多媒体科技：这可以让设计师及时将最新的科技手段运用到现代展示设计中，增添展示作品的魅力（见图1-21和图1-22）。

二、创意能力

设计师的创意能力不是在学校完成专业学习后就能具备的，而是需要在工作中不断积累、修炼才能获得。设计师应该在实践中不断接受新事物、新理念，将自己的创意设计思维方式随时代的进步而不断地更新与提升。创意能力的提高是建立在日常的积累之上的。设计师平时要经常参观考察展览业内的新的设计成果，要经常学习其他相关领域的知识，要随时关注新出现的装潢材料和其他展览辅助用品，要善于学习和运用新的科技媒体和科技手段。只有注重对日常事物的观察、概括和提炼，并且加强在实践中的理解和应用，设计师才会不断地丰富造型的想象空间，也才可能产生新的设计创意（见图1-23）。

三、文字能力

设计领域的竞争十分激烈，一般设计稿都必须经过“竞稿”这一环节。在设计稿正式确认的过程中，并不是每一个参展商都能及时理解设计师的创意，这就需要设计师对自己的设计做出充分的阐释。这种阐释一般难以用口头语言表达明白（尤其值得注意的是，对设计稿的取舍有决定权的参展商高层人物是不会亲自来听取意见的，而间接的转述往往会令设计的创意“走样”），此时设计师需要用文字说明来充分阐述自己设计作品的构思、主题、要点、技术参数、注意事项，以增强设计作品的竞争力。同时，在展台的制作工程中也需要有较为清晰的设计说明文档指导施工，以保障对设计意图的准确理解和实现。

四、美学内涵

审美能力和美学内涵是检验设计师的设计创意水准的关键评价指标之一。设计师应该熟悉雕塑、油画、国画、摄影、书法、舞蹈、音乐、电影、戏剧等各种艺术形式，掌握其基本的艺术特征、本质和规律。现在的许多展示设计作品不仅将现有的艺术形式运用在其中，而且已经能够将许多的艺术语言和手段融会贯通，产生出富有艺术效果的设计创意。当然，美学的内涵与外延也是比较宽泛的，存在于我们生活的每一个环节之中，设计师不仅要接受前人的审美观念，也要善于发现和接受现代生活中的审美观念，不断增强审美意识和能力，提升自己的审美水平。对美学在设计作品中的运用，需要注意正确处理艺术情感冲动与设计理性思维的关系，要做到互补互济，而不是互相替代。

五、知识内涵

现在参展商对参展展台的设计要求越来越高，涉及的领域也越来越多，因此，设计师所要掌握的知识也越来越多。除设计方面的知识外，现代设计师还应该具有哲学、社会学、人文学、经济学、心理学、伦理学、信息科学、系统论等学科的知识。这里需要说明的是，我们并不是要求设计师去深入研究这些学科理论，而是要将这些学科的基本知识运用到设计作品中。

六、道德内涵

展示设计师与其他行业的从业人员一样需要有高尚的职业道德。除了要遵守职业道德准则外，设计师还要有社会责任感，在设计中正确区别设计审美的美与丑，坚持弘扬美好的事物形象，拒绝表现低俗、丑恶的形象；坚持崇尚敬业精神，拒绝改头换面、移花接木的抄袭行为；要有良好的心理素质和谦恭精神，勇于听取来自不同人员的批评声音，善于包容不同的设计创意与建议；要善于处理参展商和客户服务等不同岗位人员之间的人际关系，善于协同与合作。

思考题

1．如何理解现代展示设计？

2．现代展示设计包含哪些方面的内容？

实训项目：展示空间实地考察

【实训目的】

实地考察城市内或城市周边的展示空间，运用所学知识进一步了解展示设计的分类。

【实训内容】

分别对展览、商业展示空间、博物馆展示空间进行实地考察。

【实训步骤】

1．实验设备：计算机（装有Photoshop、Office等软件）、相机。

2．实验成果：PPT汇报。

3．考核办法和要求：

（1）照片必须为个人亲自拍摄的；

（2）能够运用所学知识对收集的展示空间信息进行简要的评价，指出其设计的优缺点。